มันเป็นงานที่ยังเยาว์วัยในรูปแบบขนาดใหญ่ แต่ Collective Design Fair ของนิวยอร์กนั้นเป็นสถานที่สำคัญที่จะได้เห็นการออกแบบชั้นยอดและความพยายามใหม่ ๆ ที่สร้างสรรค์จากผู้เชี่ยวชาญและศิลปินหน้าใหม่ งานนี้ฉลองครบรอบปีที่ห้าในเดือนพฤษภาคม 2560 เป็นมากกว่างานประจำปี การแสดงนั้นปิดท้ายหนึ่งปีของรายการสร้างสรรค์และการสนทนาที่เน้นกระบวนการสร้างสรรค์และ“ ความหลากหลายของวัฒนธรรมทางวัตถุของเรา” เกิดขึ้นในสุดสัปดาห์แรกของเดือนพฤษภาคม - เดือนแห่งการออกแบบในนิวยอร์กซิตี้ - เป็นการเปิดตัวที่สมบูรณ์แบบสำหรับ การเฉลิมฉลองการออกแบบของนิวยอร์กและโฮมมีอยู่ที่นั่นเพื่อนำเสนอไฮไลท์ให้กับคุณ
บูธอันน่าทึ่งจาก Apparatus โดดเด่นด้วยโคมไฟระย้าของแลนเทิร์นและตรงกลาง โคมไฟตั้งพื้นพอร์ซเลนแบบสลิปหล่อเหล่านี้มีให้เลือกทั้งโคมไฟตั้งพื้นโคมไฟตั้งโต๊ะและจี้เดี่ยว แสงนุ่มนวลเป็นพิเศษในพื้นที่สีส้มที่ถูกไฟไหม้ซึ่งรวมถึงโคมไฟตั้งพื้นจากซีรี่ส์ Metronome ที่โดมสีบรอนซ์ที่ได้รับสิทธิบัตรตั้งอยู่บนฐานรูปทรงกรวย ครอบคลุมทั้งฐานด้วยหนังลูกวัวหนังนิ่มคุณภาพเยี่ยม ตารางคือเซกเมนต์ 6: ด้านบนเคลือบได้รับการสนับสนุนโดยฐานหล่อมือส่องสว่างที่ทำจากเรซิน
The Dark Moon sconce เป็นผลมาจากความร่วมมือระหว่าง Pelle และ Russell Whitmore จาก Erie Basin แสงชิ้นที่น่าทึ่งนี้ทำจากทองเหลืองที่มีอายุด้วยมือซึ่งมีเสาหินสิบสองอันที่แกะสลักจากหินอ่อน การดรอปแบบถอดได้แต่ละครั้งจะถูกแขวนอยู่บนข้อต่อทองเหลือง แสงที่โผล่ออกมาจากด้านล่างของโคมและออกไประหว่างขอบ
Calico Wallpaper เป็นที่รู้จักในเรื่องการปูผนังขนาดใหญ่และน่าทึ่งด้วยเทคนิคที่ไม่เหมือนใครนำเสนอ Woodlands, Fields, Moors โดย Faye Toogood มันเป็นภาพจิตรกรรมฝาผนังที่พิมพ์ให้พอดีกับพื้นที่ที่มันจะประดับ พื้นที่ขนาดเล็กหรือขนาดใหญ่มุมแหลมหรือป้าน บริษัท สามารถพิมพ์งานศิลปะให้เหมาะสมโดยไม่ต้องทำซ้ำ
ในบรรดาชิ้นส่วนที่สวยงามจาก Chahan Gallery โต๊ะกาแฟนี้ พื้นผิวสามมิติเนื้อสัมผัสที่เปรี้ยวจี๊ด ความรู้สึกที่หยาบกระด้างด้วยมือจะเป็นจุดเปลี่ยนที่น่ารักสำหรับโซฟาที่สง่างามยิ่งขึ้น แกลเลอรี่นี้ก่อตั้งขึ้นโดย Chahan Minassian ซึ่งประสบการณ์ครั้งแรกจากโรงเรียนออกแบบเคยเป็นผู้อำนวยการฝ่ายสร้างสรรค์ของยุโรปสำหรับ Ralph Lauren
แกลลอรี่ Cristina Grajales มีชิ้นงานที่ยอดเยี่ยมอยู่เสมอและเราถูกจับมาเป็นพิเศษกับโต๊ะก้านไม้ขีดนี้ การก่อสร้างที่ประณีตและประณีตของมันคือการตกแต่ง โคมไฟรูปทรงแปลก ๆ เป็นรุ่นที่เล็กกว่าที่เราเห็นในนิทรรศการที่ Salone Del Mobile 2016
Christopher Boots นักออกแบบอุตสาหกรรมชาวออสเตรเลียนำเสนอคอลเล็กชั่นชิ้นนี้ด้วยความมืดมนซึ่งเป็น“ Game of Thrones” เล็กน้อยหากคุณต้องการ บู๊ทส์ได้สร้างโคมไฟตั้งพื้นและเพดานจากการก่อตัวตามธรรมชาติและเพิ่มหินก้อนใหญ่ลงในโคมไฟตั้งโต๊ะพอร์ทัลอันทันสมัยของเขา หน้าจอพับนั้นมีโทนสีของท้องฟ้าและมีลักษณะที่มันวาวและแข็งแรง
ดูครั้งแรกหินแกะสลักเบอร์กันดีลึก ๆ นี้ไม่ได้ดูเหมือนสถานที่เชิญชวนให้นั่ง แต่เมื่อตรวจสอบอย่างใกล้ชิดเราพบว่ามันเป็นจริง ยูรีเทนแบบหล่อขึ้นรูปให้มีลักษณะคล้ายกับหินสิ่วมีการเคลือบด้วยยางและมีฝูงซึ่งให้ชิ้นส่วนที่แสดงลักษณะของหินทั้งหมด สร้างโดย Fredrikson Stallard ในลอนดอนเป็นส่วนหนึ่งของ Species Collection ของเขาซึ่งสร้างขึ้นด้วย“ พลังดุร้ายที่ขัดแย้งกับแนวคิดเรื่องความสะดวกสบายหรือการติดต่อกับมนุษย์” เว็บไซต์ของ Stallard อธิบาย เก้าอี้เป็นส่วนหนึ่งของบูธ David Gill Gallery
ยิ่งใหญ่และระยิบระยับตู้“ Stelle Marine” ของ Roberto Giulio Rida อาจมีขนาดที่พอเหมาะ แผงกระจกสีเงินครอบคลุมตู้ที่เน้นดอกไม้โบราณทำจากแก้วมูราโน่บางคนเซ็นชื่อโดย Cenedese ซึ่งเป็นหนึ่งในผลงานแก้วประวัติศาสตร์ที่มีชื่อเสียงของเวนิส ด้านหลังประตูทั้งหกของตู้ด้านในตกแต่งด้วยสีฟ้าสดใส
ชิ้นส่วนผนังและเฟอร์นิเจอร์ที่มีเนื้อสัมผัสสูงโดยเฟอร์นันโดมาสเตรังเจโล่ถูกสร้างขึ้นโดยใช้เกลือทรายและกระจกพื้นรวมกับเรซินชนิดพิเศษ Mastrangelo หล่อแกะสลักและจัดแต่งวัสดุเป็นงานศิลปะที่น่าทึ่งรวมถึงชิ้นส่วนเฟอร์นิเจอร์ที่มีเอกลักษณ์ที่ดูเหมือนว่าทำจากโฟมหรือเกลือสินเธาว์ นอกจากนี้เขายังทำงานในซีเมนต์สร้างชิ้นงานที่เรียบและเงางามโดดเด่นซึ่งแตกต่างจากเนื้อสัมผัสกับชิ้นส่วนประเภทนี้ เขายังเป็นที่รู้จักกันในการใช้วัสดุทั่วไปอื่น ๆ เช่นกาแฟและถั่วดำเพื่อแสดงผลงานของเขา
ในการออกแบบที่ท้าทายจินตนาการเจนนิเฟอร์ทราสก์ได้สร้างสรรค์ผลงานที่ซับซ้อนอย่างเหลือเชื่อของพืชที่ไม่ใช่สิ่งที่พวกเขาดูเหมือน นี่คือ“ การบุกรุก” ซึ่งบ่งบอกถึงชิ้นส่วนของเธอที่ใช้กระดูกและเขากวางที่แกะสลักเป็นดอกไม้ที่สลับซับซ้อนและองค์ประกอบที่มารวมกันในประติมากรรมที่ประณีต ผ่านการฝึกอบรมอย่างเป็นทางการเป็นโลหะด้วย Trask ยังสร้างเครื่องประดับที่เป็นเอกลักษณ์โดยใช้วัสดุที่คล้ายกัน
Galerie Negropontes ซึ่งตั้งอยู่ในกรุงปารีสได้จัดแสดงชิ้นส่วนที่สวยงามจำนวนมากรวมถึงชุดโต๊ะทำรังที่เรียกว่า“ Homage to the Cube” ซึ่งสร้างขึ้นจากไม้ปาล์มชิ้นนี้ได้รับการออกแบบโดย Herve Langlais นักออกแบบบ้าน แกลเลอรี่นี้มีจุดมุ่งหมายเพื่อฟื้นฟูประเพณีการตกแต่งแบบฝรั่งเศสโดยการสร้างผลงานชิ้นใหม่ที่สวยงามซึ่งมีทั้งแบบ จำกัด และแบบหนึ่งเดียว Galerie Negropontes ใช้ช่างฝีมือผู้ชำนาญในการผลิตงานพิเศษ
แฟน ๆ ของ Gallery All ตั้งแต่เราเห็นข้อเสนอครั้งแรกเมื่อสองสามปีก่อนเรารู้สึกตื่นเต้นที่ได้เห็นเก้าอี้ R1 Fur ในซีรี่ส์ Railing เดิมทีเบาะที่นั่งแบบไม่มีวงแหวนนั้นทำจากขนสัตว์โดยมี "เบาะ" ทำเหมือนกับการจับบนจักรยานด้วยโฟมหรือหนัง จากการศึกษาในลูปแบบแยกส่วนโลหะพ่นทรายตอนนี้มีผ้าคลุมนุ่มที่มีอยู่ในขนหลายประเภท ความแตกต่างระหว่างลูปแบบเงาและเบาะแบบขนฟูนั้นยอดเยี่ยมมาก
นักออกแบบเงินนวัตกรรมที่ Garrido Gallery แสดงรูปทรงเรขาคณิตที่สวยงามทุกชนิด เจ้าของแกลเลอรี่ได้สร้างตามประเพณีของสตูดิโอที่ครอบครัวของพวกเขาสร้างขึ้นและเป็นที่รู้จักในเรื่องของชิ้นที่ไร้ที่ติซึ่งมุ่งเน้นไปที่รูปทรงเรขาคณิตและลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม โต๊ะคอนโซลแคบที่น่าทึ่งนี้ประกอบไปด้วยมุมและพื้นผิวเรียบที่รวมกันทำตารางที่ทำให้นึกถึงภูเขาน้ำแข็งกระแทกเศษแก้วหรือยอดเขาขรุขระ
Gianluca Pacchioni ดีไซเนอร์ที่สอนด้วยตัวเองแสดงผลงานเชิงสร้างสรรค์และจินตนาการทางเทคนิคเช่นตารางงานประติมากรรมเหล่านี้จากซีรี่ส์ Cremino ของเขา ท็อปส์ซูโต๊ะหิน - เคลือบด้วยโลหะ - นั่งบนหิ้งกระจกที่สะท้อนยอดเขาที่ขรุขระและหุบเขาของการก่อตัวของหินธรรมชาติที่อยู่ด้านล่าง ในขณะที่เขาค้นพบความหลงใหลในงานประติมากรรมในปารีส Pacchioni ได้ก่อตั้งหอศิลปแห่งมิลานในปี 2541 และได้รับการขนานนามว่าเป็น“ ศิลปศาสตรมหาบัณฑิตและงานฝีมือ” โดย Fondazione Cologni อันทรงเกียรติในปี 2559
Flavor Paper บริษัท วอลล์เปเปอร์ระดับไฮเอนด์ร่วมมือกับโครงการ UM เพื่อสร้างความแปลกใหม่ทางเทคโนโลยีให้กับผลิตภัณฑ์ของพวกเขา - วอลล์เปเปอร์แบบโต้ตอบ ด้วยการกดสวิตช์การกดปุ่มหรือการวางท่อทองแดงคุณสามารถเริ่มปฏิกิริยาที่ผ่านหมึกนำไฟฟ้าพิเศษ ในอีกด้านหนึ่งคุณเปิดพัดลมเปิดกระจกหรือพลิกเปิดกระจก การติดตั้งสามารถปรับแต่งได้ตามการออกแบบและฟังก์ชั่น นี่คือการออกแบบฟังก์ชั่นที่แปลกใหม่
ท่ามกลางการออกแบบข่าวและนวัตกรรมที่ขับเคลื่อนด้วยเทคโนโลยีเป็นบางส่วนที่มีความสำคัญทางประวัติศาสตร์เช่นโซฟานี้ (หนึ่งในคู่) โดยAndré Arbus พวกเขาถูกสร้างขึ้นในปี 1956 ในรูปแบบจักรวรรดิฝรั่งเศสที่ระดับความนิยมสูงสุดของศิลปิน พวกเขาได้รับหน้าที่ให้ Palais des Consuls de Rouen
Collective Design Fair แสดงความเคารพต่อนักออกแบบชาวสวิตเซอร์แลนด์ Mattia Bonetti ด้วยการจัดแสดงผลงานที่สำคัญที่สุดของเขา คนขับรถที่สร้างสรรค์ในโลกการออกแบบมานานกว่าสี่สิบปี Bonetti ได้คิดค้นเส้นทางการออกแบบของเขาเอง บางครั้งเรียกว่า“ นีโอบาโร้ก” งานของ Bonetti นั้นสนุกและได้รับการปรับปรุงและใช้ประโยชน์จากวัสดุทุกประเภทตั้งแต่แก้วไปจนถึงอะคริลิกและหินรวมถึงส่วนประกอบที่ผลิตด้วยความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีเช่นการพิมพ์ 3 มิติ โซฟาของเขาที่ชื่อว่า "คัตเอาท์" ให้ความรู้สึกเหมือนดร. เซสส์ไม่ใช่เพียงเพราะสีและลายพิมพ์ แต่เป็นเพราะรูปร่างที่เพรียวบางและไม่สมดุล
ตู้ "Fakir" ของ Bonetti ทำจากสแตนเลสและอลูมิเนียมชุบนิกเกิล กระบอกสูบที่ยื่นออกมาจะให้ความรู้สึกที่โหดร้ายและแปลกประหลาด
ปัจจุบันเซรามิกส์มีบทบาทสำคัญในเรดาร์ศิลปะและแกลเลอรี Mindy Solomon จากไมอามีมีชิ้นงานที่โดดเด่นมากมายรวมถึง Jay Kvapil ศิลปินแคลิฟอร์เนียสร้างผลงานของเขาด้วยเทคนิคหยดน้ำแบบชนบทสำหรับเคลือบ สิ่งที่เราชอบคือรุ่นสีแดงและสีส้มที่เคลือบคล้ายกับเปลวไฟที่ลุกเป็นไฟและเลียขอบบนของแจกัน
จัดบูธที่น่าทึ่งที่สุดที่ Collective Design คือการจัดแสดงเซรามิกของ Peter Lane สิ่งที่ดูเหมือนจะเป็นไม้บนผนังในตอนแรกคือแผ่นเซรามิก อันที่จริงโคมไฟโต๊ะและอุปกรณ์เสริมทั้งหมดทำจากเซรามิก สไตล์ศิลปินของบรู๊คลินถูกขนานนามว่า“ นักนีโอคนโหดร้าย” แต่เราเรียกมันว่างดงาม
รายการโปรด R และ บริษัท มีสิ่งที่ดึงดูดสายตาของเราเสมอและรายการนี้ก็ไม่มีข้อยกเว้น The Nest โดยศิลปิน / นักออกแบบชาวแอฟริกาใต้ Porky Hefer เป็นอีกหนึ่งการตีความที่ยอดเยี่ยมของที่นั่งที่แขวนจากปลาวาฬสู่นกกระยางและสิ่งมีชีวิตอื่น ๆ Hefer สร้างรูปแบบจินตนาการอย่างต่อเนื่อง
Greg Chait ดีไซเนอร์สร้างโซฟานี้ซึ่งประกอบด้วยแคชเมียร์ที่บรรจุหลอดยาว 200 ฟุตซึ่งสามารถม้วนและจัดเรียงได้ตามต้องการ สัมผัสที่นุ่มนวลอย่างไม่น่าเชื่อคุณสามารถสร้างภาพซ้อนในชิ้นส่วนตามความต้องการนี้ได้
แกลลอรี่ Wexler ของ Philadelphia แสดงให้เห็นถึงตู้ข้างทางที่ขี้ขลาดโดย Gregory Nangle เรียกว่า Collosing Penosbscot Aluminium Shack Sideboard มันทำมาจากอลูมิเนียมสีเงินและกระจก รูปลักษณ์ของลังไม้เก่านั้นแตกต่างจากพื้นผิวมันวาวและวัสดุที่ใช้ทำ
Collective Design Fair เป็นเหตุการณ์ที่เหมาะสมสำหรับการเริ่มต้นเดือนออกแบบในนิวยอร์ก มันแสดงผลงานบางชิ้นที่น่าสนใจและศิลปินโดยไม่ต้องซ้ำงานแสดงอื่น ๆ ความหลากหลายในรูปแบบและการออกแบบยังเป็นที่ชื่นชอบและดึงดูดผู้ชมจำนวนมาก
