การออกแบบที่โดดเด่นไม่เหมือนใครทำให้ Salon Art + Design 2018 เป็นสิ่งที่ต้องดู

ไฮไลท์ในปฏิทินการออกแบบฤดูใบไม้ร่วง The Salon Art + Design นำเสนอการผสมผสานที่น่าประหลาดใจของการออกแบบทางประวัติศาสตร์และสมัยใหม่และร่วมสมัยและศิลปะ เราหวังว่าจะได้เห็นการออกแบบที่ก้าวล้ำทั้งเก่าและใหม่ในแต่ละปีที่ Park Avenue Armory ของนิวยอร์กซิตี้ ฉบับล่าสุดก็ไม่ทำให้ผิดหวังและเห็นได้ชัดว่านักสะสมก็ยินดีเช่นกันเพราะการเปิดตัวในคืนนี้ส่งผลให้ยอดขายที่น่าประหลาดใจ การดูอาเรย์ของชิ้นส่วนจากแกลเลอรี่ระหว่างประเทศชั้นนำเรามีช่วงเวลาที่ยากลำบากในการเลือกไฮไลท์เพียงไม่กี่แห่ง แต่ที่นี่คือ!

แกลอรี่ Friedman Benda

โคมระย้าแก้วที่ส่องประกายระยิบระยับเป็นประกายโคมระย้าโดย Ini Archibong แห่งสวิตเซอร์แลนด์ เรียกว่า Vernus มันเป็นความร่วมมือครั้งแรกของเขากับ Friedman Benda Gallery ซึ่งนำเสนอผลงาน ผลงานชิ้นนี้ได้รับแรงบันดาลใจมาจากผลงานของสถาปนิกและนักออกแบบชาวอิตาลี Ettore Sottsass ผู้ทำงานด้านเฟอร์นิเจอร์เครื่องประดับแก้วโคมไฟและของใช้ในบ้าน รูปทรงที่แตกต่างกันของจี้ประกอบด้วยรูปแบบที่ละเอียดอ่อนสร้างโคมระย้าที่งดงาม

แกลลอรี่ Cristina Grajales

เก้าอี้วนลูปที่ทอจากเหล็ก, ท่อ, โฟม, ท่อหุ้มเบาะแบบกำหนดเองและสายเคเบิล สร้างโดยศิลปินชาวตุรกี Betil Dagdelen เป็นการผสมผสานระหว่างเทคโนโลยีการทอแบบดั้งเดิมและรูปแบบการแกะสลักใหม่ รูปร่างและสไตล์สะท้อนให้เห็นถึงการฝึกงานของเธอกับช่างทอผ้าพื้นเมืองในนิวเม็กซิโกเปรูและตุรกี ขดลวดเลเยอร์นั้นได้รับการผสมผสานเข้าด้วยกันอย่างมีสไตล์และปรับให้เข้ากับรูปทรงของเก้าอี้ที่ให้ความสบายและศิลปะที่ยอดเยี่ยม

แกลลอรี่ David Gill

Banquette ของ Sebastian Brajkovic มีการบิดตัวอักษรใหม่บนม้านั่ง ทำจากผ้าสีบรอนซ์ทองแดงสีเทาและผ้าลินินปักลายสีเทาซึ่งบ่งบอกถึงสไตล์ของนักออกแบบเฟอร์นิเจอร์ Brajkovic เป็นที่รู้จักในการบิดเบือนรูปร่างของเก้าอี้ทั่วไปจนกลายเป็นสิ่งที่แทบจะจำไม่ได้ Brajkovic ตั้งเป้าที่จะ "รวมอนาคตแห่งอดีตและปัจจุบัน" รวมกันเป็นผู้ผลิตตู้ Brajkovic ใช้ทักษะงานไม้ของเขาในการสร้างชิ้นงานที่ยิ่งใหญ่กว่าเฟอร์นิเจอร์.

แกลลอรี่ Donzella

โต๊ะกาแฟที่สวยงามโดยGhiró Studios ทำจากแผงกระจกที่แกะสลักด้วยมือ ชิ้นส่วนถูกตั้งเป็นกรอบทองเหลืองที่รวมยอดของขาโต๊ะที่มีรูปร่างผิดปกติและยังทำจากทองเหลือง ความเปล่งประกายของกระจกด้านบนนั้นมาจากการเคลือบผิวแบบพิเศษ ตารางนี้เรียกว่า Artide และสร้างขึ้นในอิตาลีโดยพ่อและลูกชายแก้วและศิลปินคริสตัล Michele และ Domenico Ghiró รูปทรงและพื้นผิวให้ความรู้สึกร่วมสมัย แต่อย่างใดนอกจากนี้ยังมีอากาศของความสง่างามมากขึ้นมักจะเกี่ยวข้องกับการจัดแต่งทรงผมในโลกเก่า เป็นชิ้นที่โดดเด่นมาก

อนาคตที่สมบูรณ์แบบ

หนึ่งในแง่มุมที่โดดเด่นของ The Salon Art + Design คือการผสมผสานของทั้งสองประเภทเพราะมันเปิดโอกาสให้ผู้เข้าชมได้เห็นผลงานที่พิเศษเช่นเรือเหล่านี้โดย Eric Roinestad ศิลปินเซรามิก ศิลปินจากแคลิฟอร์เนียสร้างประติมากรรมเซรามิกและแสงไฟที่ถูกเหวี่ยงขึ้นมาอย่างแม่นยำ มากกว่าภาชนะตกแต่งพวกนี้เป็นประติมากรรมที่น่าทึ่งในความเรียบง่าย งานของ Roinestad ได้รับการกล่าวถึงในการผสมผสานความทันสมัยของแคลิฟอร์เนียกับมรดกของสแกนดิเนเวียซึ่งปรากฏในสื่อสีขาวและเงา เหล่านี้เป็นงานศิลปะที่สะสมได้มากและสร้างผลกระทบที่แท้จริงในการจัดกลุ่มแบบนี้หรือเป็นชิ้นเดียวกับพื้นหลังสีเข้ม

Galerie BSL

ห้องนั่งเล่นที่งดงามจาก Gallerie BSL มีโซฟา Crescent หุ้มเบาะโดย Charles Kalpakian งานออกแบบของเลบานอนเกิดจากแรงบันดาลใจจากศิลปะการตกแต่งที่เขาผสมผสานกับวัฒนธรรมในเมืองและร่วมสมัยเพื่อสร้างชิ้นงานที่สะอาดและโค้งมนเหมือนโซฟา โซฟามีสามสีและขาสแตนเลสที่มีผิวทองเหลือง มันถูกจับคู่กับโต๊ะกาแฟวอลนัต L'Infini โดย Gildas Berthelot ชิ้นส่วนที่แกะสลักด้วยมือมีขาที่ทำให้เกิดความรู้สึกของสิ่งมีชีวิตซึ่งเป็นเพราะชิ้นส่วนเฟอร์นิเจอร์ที่แกะสลักของเขานั้นมีความหมายเหมือนสัตว์ในจินตนาการ ผลงานเหล่านี้นั่งกับพื้นหลังของตัวแบ่งห้องที่ทันสมัยและเป็นมุม “ Dynamic Landscape” โดย Francois Mascarello ประกอบด้วยฟางข้าว, ปูนปั้นและเหล็ก ตัวแบ่งสามแผงเป็นตัวอย่างที่ยิ่งใหญ่ของผลงานของนักออกแบบซึ่งมุ่งเน้นไปที่งานฝีมือมือและข้อ จำกัด ด้านวัสดุที่มีส่วนในการออกแบบที่เชี่ยวชาญของเขา ตัวแบ่งที่ไม่ซ้ำใครเป็นสไตล์ที่ทันสมัย ​​แต่มีความหลากหลายมากสำหรับพื้นที่ของการตกแต่งที่หลากหลาย

Galerie Hervouet

ตู้โบราณอันงดงามจาก Galerie Hervouet เป็นแบบฉบับของสไตล์ที่สร้างขึ้นเมื่อเกือบหนึ่งศตวรรษที่แล้ว ลวดลายของไม้ด้านในนั้นถูกทำซ้ำอย่างน่าทึ่งภายใน ประตูที่โดดเด่นยังเปิดไปทางด้านข้างแสดงอย่างเต็มรูปแบบไม่เพียง แต่การตกแต่งภายใน แต่ยังรวมถึงใบหน้าด้านในของทั้งสองประตูด้วย นอกจากนี้ยังพบได้ทั่วไปในยุคนั้นภายในตู้มีช่องซ่อนสำหรับเก็บของมีค่าหรือสิ่งของที่ซาบซึ้ง แกลเลอรี่กล่าวว่ามันอาจเป็นค่าคอมมิชชั่นพิเศษในเวลานั้นเนื่องจากคุณภาพที่ยอดเยี่ยมและการออกแบบที่ผิดปกติ

Galerie Kreo

ศิลปะและการออกแบบไม่สามารถจริงจังและเราตกหลุมรักกับรูปปั้นแปลก ๆ ของแจกันล้ม เสร็จสิ้นในสีขาวบริสุทธิ์น้ำตกที่เชี่ยวชาญของเรือที่เข้าร่วมเลียนแบบสิ่งที่จะเป็นฝันร้ายของทุกคน เป็นการเล่นที่ยอดเยี่ยมเกี่ยวกับงานศิลปะที่เปราะบางและสนุกอย่างน่าอัศจรรย์

Galerie Maria Wettergen

ความตึงเครียดและความโกลาหลที่ยุ่งเหยิงโต๊ะเมเปิ้ลเมชโดยแมทเทียสเบ็นท์สันแสดงให้เห็นถึงชิ้นส่วนของเขาโดยทั่วไป Bengtsson ตกแต่งเฟอร์นิเจอร์ใหม่ในรูปทรงที่คุณไม่เคยคิดว่าจะเป็นไปได้ ชิ้นส่วนเปลี่ยนวัสดุและรูปร่างเป็นรูปแบบที่ผลักดันขอบเขตระหว่างศิลปะและวิศวกรรมความแม่นยำ สร้างโดยกำหนดเส้นทางไม้ 50 ชิ้นที่แตกต่างกันด้วยหุ่นยนต์ 7 แกนโต๊ะนี้เป็นบทสนทนาและความมหัศจรรย์ของงานไม้

แกลลอรี่ Fumi

Alex Hull กลายเป็นเก้าอี้ที่คดเคี้ยวไปมาในแถวเดียว ศิลปินแห่งสหราชอาณาจักรมีการหล่อหลอมด้วยมือที่มีรูปร่างและบิดเป็นสีบรอนซ์ งานของเขาได้รับแรงบันดาลใจจาก“ ความหลงใหลในการทำงานกับวัสดุธรรมชาติและการสร้างสิ่งต่าง ๆ ด้วยมือของคุณเอง” ซึ่งเขาได้รับมรดกมาจากพ่อของเขาซึ่งเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านไม้และช่างก่อสร้าง เก้าอี้เหมาะสำหรับการตั้งค่าที่ทันสมัยหรือร่วมสมัยที่สามารถนั่งที่ศูนย์กลางของความสนใจ

แกลลอรี่ Garrido

แกลลอรี่ Garrido ของสเปนมีชื่อเสียงในด้านงานโลหะเนื่องจากควรพิจารณาถึงต้นกำเนิดมาจากทรงกลมเครื่องประดับ โต๊ะกาแฟนี้เป็นอัญมณีในแบบของตัวเองด้วยฐานทองกุหลาบที่ไร้รอยต่อที่ยอดเยี่ยมเกิดขึ้นจากกระบอกสูบขนาดต่างๆ ไส้กุญแจบางอันมีลวดลายที่ประทับด้วยมือที่ขอบด้านบนในขณะที่กระบอกอื่นนั้นเรียบง่าย แผ่นพื้นหรือหินอ่อนที่ใช้สำหรับด้านบนเป็นพิเศษด้วยสีที่ยิ่งใหญ่มากมายรวมถึงเฉดสีชมพูที่เข้มข้น ได้รับการคัดเลือกเป็นพิเศษสำหรับโต๊ะนี้หินอ่อนนั้นมาจากเหมืองที่โดดเด่นในปากีสถาน

ชิ้นส่วนของศิลปินชาวอเมริกันอำพันโคแวนปรากฏเนื้อสัมผัสและน่าสนใจในระยะไกล แต่จากจุดชมวิวที่ใกล้กว่าพวกเขาเรียกคุณให้อิทธิพลและสำรวจรูปแบบต่างๆที่ประกอบขึ้นทั้งหมด เครื่องอัดขึ้นรูปแบบแวนด้าที่ผลิตโดยโรงงานแก้วของสหรัฐอเมริกาซึ่งเป็นที่รู้จักกันดี พวกเขากำลังทอประวัติแก้วศิลปะและพื้นผิวในงาน monochromatic ที่น่าทึ่ง นี่คือเพชรในนมของเธอ

ลิซโอไบรอัน

วินเทจและอย่างรวดเร็วไปด้วยกันอย่างเป็นธรรมชาติในชุดที่ยอดเยี่ยมนี้ กระจกสไตล์เวนิสของอิตาลีในปี 1950 มีกรอบกระจกแบบชายขอบและนูน มันมีการติดตั้งกระจกโคบอลต์กับ appliques แก้วรูปขอบบิดและดอกไม้แก้วเล็ก ๆ น้อย ๆ ตั้งอยู่เหนือโต๊ะคอนโซลที่มีกลิ่นอายของปะการังทะเลลึกและเหมาะอย่างยิ่งสำหรับรูปปั้นหางนางเงือกที่อยู่ด้านบน

ศิลปะเมืองที่หายไป

ในบรรดางานศิลปะที่สนุกสนานคือชุดหน้ากากเซรามิกที่สร้างขึ้นโดย Roger Capron ศิลปินชาวฝรั่งเศสตอนปลายมีปฏิสัมพันธ์กับ Picasso และอิทธิพลมาจากหน้ากากเหล่านี้ เขาเป็นที่รู้จักสำหรับงานของเขาในเฟอร์นิเจอร์เช่นเดียวกับรูปแบบอื่น ๆ และในงานของเขาในภายหลังได้แรงบันดาลใจจากการออกแบบสแกนดิเนเวี ชุดมาสก์ของเขาเป็นชุดที่มีขนาดแตกต่างกันไปตั้งแต่ชิ้นที่มีขนาดใหญ่กว่าไปจนถึงรุ่นจิ๋ว พวกเขาทำให้เกิดหน้ากากสไตล์แอฟริกันแบบดั้งเดิม แต่มีกลิ่นอายของปิกัสโซ

Maison Rapin

เรียกเฟอร์นิเจอร์เครื่องประดับชิ้นนี้เกือบจะพูดน้อย cabochon สีเหลืองอำพันของ Kam Tim ที่หุ้มด้วยตู้สามลิ้นชักประดับด้วยเพชรพลอยทั้งด้านหน้าและด้านข้าง เฉดสีที่หลากหลายในชิ้นอำพันนำเสนอมิติที่หลากหลายและดึงดูดคุณเข้าหาทันที Philippe Rapin ได้พบกับหน้าอกสีเขียวขุ่นของ Tim และกลายเป็นที่ดึงดูดใจและซื้อแบรนด์ ช่วงของชิ้นส่วนรุ่นเดียวหรือ จำกัด รวมถึงชิ้นที่ทำจากสีฟ้าครามตาเสือและหนาแน่นรวมทั้งอำพัน ผลงานแต่ละชิ้นสร้างขึ้นโดยช่างฝีมือและช่างทองในการประชุมเชิงปฏิบัติการของเยอรมันที่ Rapin

Mouvements Modernes

ด้วยความโค้งที่ตรงข้ามกับสไตล์โซฟาทั่วไป Vendome ของ Garouste & Bonetti จึงได้รับความสนใจ มุมทั้งสองมองไอเดียสำหรับการดักฟังด้วยการสนับสนุนที่เพียงพอที่ด้านหลัง การออกแบบที่สง่างามนั้นเป็นสิ่งที่คาดไม่ถึงและเป็นจุดที่ตรงกันข้ามกับชุดเชิงมุมของตารางสามด้านที่จับคู่กับมัน ออกแบบโดยFrançois Mascarello ตกแต่งด้วยปูนปั้นและท็อปส์ซูประดับด้วยฟาง Straw marquetry เป็นทักษะที่หายากและมีความแม่นยำที่ช่างฝีมือไม่ได้ฝึกฝนมาจนถึงทุกวันนี้ทำให้ชิ้นงานมีความพิเศษมาก

Gallerie Negropontes

พื้นที่อันสะดวกสบายนี้ได้รับการยึดไว้โดยผนังเนื้อสัมผัสจาก Etienne Moyat แผงพื้นถึงเพดานมีกระจกแม่มดอยู่ตรงกลางซึ่งทำให้สามารถใช้งานบางอย่างเพื่อให้ได้ผลกระทบต่อภาพที่เหนือกว่า ด้านหน้ามีเก้าอี้หุ้มหนังแกะสองตัวที่แสนสบายพร้อมโต๊ะกาแฟหินอ่อน ที่นั่ง Petit Frank หนึ่งที่นั่งถูกสร้างขึ้นโดยHervé Langlais ในคอลเล็กชันที่จ่ายส่วยให้ Brancusi ดีไซเนอร์ชื่อดัง ตารางนี้จัดทำโดย Langlais

Priveekollektie ศิลปะร่วมสมัย ออกแบบ

ฮิตไปกับงานศิลปะดิจิตอลแบบอินเทอร์แอคทีฟเสมอ แกลเลอรี่ไม่เคยผิดหวัง ในปีนี้สิ่งที่เราเลือกคือ Growing Up Gets Me Down โดย Alex Chinneck ประติมากรชาวอังกฤษสร้างผลงานเซอร์เรียลเช่นนี้ที่แปลกในรูปลักษณ์ แต่ท้าทายจากมุมมองทางเทคนิค การเกลี้ยกล่อมไม้ให้โค้งงอในแบบนี้สำหรับนาฬิกา - ซึ่งเป็นนาฬิกาที่ใช้งานได้ - ไม่ใช่เรื่องง่าย

บริษัท R &

เมื่อถึงเวลาหาของแปลก ๆ อย่ามองไปไกลไปกว่า R & Company แกลเลอรี่ที่อยู่ในนิวยอร์กแห่งนี้มักมีผลงานดั้งเดิมและความสนุกสนานมากมายเช่น Chicken Lamp ของ Sebastian Errazuriz ศิลปินที่เกิดในชิลีที่ทำงานในนิวยอร์กเป็นที่รู้จักกันในการสร้างผลงานที่ทำให้เส้นแบ่งระหว่างศิลปะร่วมสมัยการออกแบบงานฝีมือและเทคโนโลยี โคมไฟนี้ประกอบไปด้วยไก่และชิ้นส่วนไฟฟ้า เป็นตัวเลือกที่กล้าหาญและเราชอบที่จะมีทุกห้อง!

Giustini / Stagetti

เราได้เห็นเฟอร์นิเจอร์ upcycled จำนวนมาก แต่งานชิ้นนี้สะท้อนให้เห็นถึงระดับศิลปะและงานฝีมือที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิง ส่วนหนึ่งของ Delta Collection โดย Formafantasma สตูดิโอสร้างขึ้นจากนักออกแบบชาวอิตาลีสองคนที่อยู่ในอัมสเตอร์ดัม Andrea Trimarchi และ Simone Farresin ตู้เรียบหรูที่มีชื่อว่า Ore Streams ผลิตจากสีรถยนต์เมทัลลิคบนอลูมิเนียมสีซีเอ็นซีอลูมิเนียมชุบทองและชิ้นส่วนต่าง ๆ จากโทรศัพท์มือถือ Techies และ Luddites สามารถชื่นชมกับสไตล์ที่ทันสมัยและการรีไซเคิลทางอิเล็กทรอนิกส์ที่ไม่เหมือนใคร

Sarah Myerscough Gallery

เราสังเกตว่าช่างฝีมืองานไม้มากขึ้นเปลี่ยนปมและการดัดแปลงอื่น ๆ ในไม้ซึ่งก่อนหน้านี้ได้รับการพิจารณาข้อบกพร่องเป็นไฮไลท์การออกแบบ Nic Webb ดีไซเนอร์ชาวอังกฤษนำแนวคิดนี้ไปไกลกว่าแนวคิดไลฟ์สไตล์ในการสร้างเรือขนาดใหญ่เหล่านี้ชื่อว่า The Big Reds ทำจากไม้เรดวูดมีการแกะสลักที่เลียนแบบแหวนและเมล็ดข้าวที่พบในไม้หลายชนิด พวกเขาไม่เพียง แต่สร้างขึ้นอย่างเชี่ยวชาญเท่านั้น แต่ยังมีความรู้สึกที่หยาบกระด้างทันสมัยที่ทำให้พวกเขามีความหลากหลายมาก

สมาคมภาคใต้

เป็นเรื่องที่น่าตื่นเต้นที่ได้เห็น Southern Guild ของแอฟริกาใต้ที่ Salon เพราะพวกเขานำศิลปินใหม่และผลงานชิ้นใหม่มาสู่การแสดงทุกครั้ง คอนโซล Lunar ของ Jesse Ede นั้นน่าสนใจสำหรับวิธีการใช้หิน - กระดานชนวน Marmesbury - ฝังอยู่ในคอนโซลอลูมิเนียมรีไซเคิล ส่วนที่ยื่นออกมาที่ด้านบนจะถูกสะท้อนภายใต้เช่นกัน งานของ Ede เกี่ยวข้องกับการทดลองในการหลอมอลูมิเนียมแบบเปิดและการสร้างชิ้นงานที่เน้นความแตกต่างระหว่างวัสดุและกระบวนการในการขึ้นรูปให้เป็นเฟอร์นิเจอร์

Todd Merrell Studio

เป็นไปไม่ได้ที่จะดูงานศิลปะบนผนังของ Timothy Horn และไม่คิดถึงเครื่องประดับ นี่เป็นเหตุผลที่ดีเพราะงานชิ้นนี้และชิ้นอื่น ๆ ในคอลเล็กชั่นนี้ได้รับแรงบันดาลใจจาก“ เครื่องประดับสมัยศตวรรษที่ 17 และการศึกษารูปแบบธรรมชาติในศตวรรษที่ 19 เช่นตะไคร้ปะการังและสาหร่าย” การเรนเดอร์ขนาดใหญ่ของการปรุงแต่งสมัยโบราณ เซอร์เรียลเล็ก ๆ น้อย ๆ วาดภาพคุณราวกับว่าคุณสามารถถอนไข่มุกออกมาและห้อยลงมาจากใบหูส่วนล่าง ฮอร์นสร้างชิ้นส่วนโดยใช้การหล่อขี้ผึ้งสำหรับโครงสร้างต้นไม้ที่ทำจากบรอนซ์ชุบนิกเกิล ไข่มุกยักษ์เป็นกระจกเป่าจริง

แกลลอรี่ยี่สิบแรก

ยากที่จะไม่ต้องการเก้าอี้ที่มีเสน่ห์ซึ่งออกแบบโดย Hubert LeGall เก้าอี้ Maxou ได้รับการตกแต่งด้วยผ้ากำมะหยี่สองโทนและการออกแบบที่ถูกปักด้วยสีดำ ไม่ว่าคุณจะเห็นลูกไก่สองตัวหรืออย่างอื่นที่นั่งนั้นเป็นความสะดวกสบายที่เพิ่มเข้ามาและวิธีที่ยอดเยี่ยมในการเพิ่มสัมผัสที่เบาสบายให้กับห้อง ปัจจัยความสนุกในเก้าอี้นี้ได้รับการปรับปรุงโดยความจริงที่ว่ามันมีเส้นสายที่สง่างามและถูกประดิษฐ์ขึ้นอย่างเชี่ยวชาญ

แกลเลอรี่ Wexler

ด้วยเบาะที่นั่งและพนักพิงเก้าอี้ Rorschach เหล่านี้ได้รับการตั้งชื่ออย่างเหมาะสมเก้าอี้ได้รับการออกแบบโดยคนงานโลหะและศิลปินแก้ว Gregory Nangle เก้าอี้ยังมีการหมุนวนที่มีลักษณะคล้ายกับภาพตัดขวางของต้นไม้ องค์ประกอบตามธรรมชาติเช่นไม้หินและใบไม้เป็นลวดลายทางธรรมชาติทั่วไปในงานของ Nangle ในขณะที่ขนาดเหล่านี้มีขนาดที่เหมาะสมสำหรับใช้เป็นเก้าอี้รับประทานอาหารเราไม่ชอบที่จะเห็นพวกเขาซ่อนอยู่ใต้โต๊ะด้วยรูปร่างที่ผิดปกติและขาของต้นไม้

Salon Art + Design ออกแบบมาเพื่อการท่องเว็บและการอัศจรรย์ ผลงานและศิลปินหลากหลายทั้งที่เป็นสัญลักษณ์และร่วมสมัยมีความสุขที่ได้เห็นและแสดงถึงการออกแบบที่ดีที่สุด จับตาดู Homedit ในขณะที่เราจะแบ่งปันผลงานที่ยอดเยี่ยมจากรายการนี้กับคุณ