บ้าน ที่ดีที่สุดของ The Salon Art + Design นำศิลปะสู่ชีวิตประจำวัน

The Salon Art + Design นำศิลปะสู่ชีวิตประจำวัน

Anonim

The Salon Art + Design 2015 เป็นรุ่นที่สี่ของงานระดับไฮเอนด์และมันก็ไม่ทำให้ผิดหวังด้วยการตกแต่งย้อนยุคที่งดงามและชิ้นงานตกแต่งที่ทันสมัยใหม่ที่น่าทึ่ง ในตอนท้ายของสเปกตรัมการแสดงศิลปะเพื่อชีวิตเสนอ

The Todd Merrill Studio นำเสนอชิ้นส่วนที่ไม่เพียง แต่มีรูปลักษณ์ที่เป็นเอกลักษณ์ แต่ยังอยู่ในกระบวนการศิลปะ ไม่ว่าจะเป็นการมองเห็นที่บ้านหรือในส่วนที่ใช้งานได้พวกเขาล้วนน่าดึงดูดมาก

ไม่ว่าจะเป็นเก้าอี้สตูลหรือโต๊ะเล็กเฟอร์นิเจอร์รูปปั้นของ Erin Sullivan มีคุณสมบัติที่เหมือนจริงของวัตถุออร์แกนิก เธอใช้วิธีแว็กซ์ที่หายไปซึ่งมักใช้โดยช่างอัญมณีเพื่อสร้างชิ้นที่โดดเด่นของเธอ

ศิลปินอีกคนที่เป็นจุดเด่นในการแสดงโดย Merrill Studio คือ Marc Fish ศิลปินชาวอังกฤษและผู้ผลิตเฟอร์นิเจอร์สร้างชิ้นส่วนคอนโซลเหล่านี้ จากระยะไกลพวกเขาดูเหมือนจะทำจากโลหะ แต่เมื่อตรวจสอบอย่างใกล้ชิดพวกเขาดูเหมือนไม้แกะสลักที่มีเมล็ดที่น่าทึ่ง ในความเป็นจริงพวกเขาจะทำผ่านการเคลือบไมโครสต็อกและแกะสลักเย็น รูปลักษณ์ของเมล็ดมาจากชั้นไม้เกือบ 100 ชั้นที่ถูกปรับให้เป็นรูปร่างแกะสลักด้วยมือจากนั้นขัดจนเรียบ

Diane de Polignac Parisian Gallery นำเสนอเก้าอี้เลานจ์และม้านั่งจากศิลปินในควิเบก Gildas Berthelot สำหรับเราเฟอร์นิเจอร์ที่มีเส้นสายที่ชั่วร้ายนั้นเป็นจุดที่สมบูรณ์แบบสำหรับศิลปะนามธรรม

Friedman Benda นำเสนอห้องนั่งเล่นทั้งชิ้นจาก Humberto และ Fernando Campana ซึ่งเป็นนักออกแบบชาวบราซิลที่มีชื่อเสียง นี้ โซฟา Pirarucu, 2014 ทำจากสกินของดำขำที่ Pirarucu ซึ่งเป็นหนึ่งในปลาน้ำจืดที่ใหญ่ที่สุดของโลกในอเมซอน

เหล่านี้คือเก้าอี้เท้าแขน 'โบลตัส' ที่สร้างขึ้นในปี 2558 ซึ่งประกอบด้วยหมอนขนแกะที่ครอบคลุมโครงสร้างสแตนเลสที่ทำด้วยไม้ “ Bolotas” หมายถึง“ โอ๊ก” ชั้นวางหนังสือแบบแยกส่วนของ ‘detonado’ ได้รับการปล่อยตัวในปี 2558 เช่นกัน

มีความสนใจเป็นพิเศษเนื่องจากมุมและพื้นผิวที่เป็นเอกลักษณ์

คอนโซลหินอ่อนในบูธ Friedman Benda นั้นช่างน่าทึ่ง หินที่เรียงซ้อนกันอย่างงดงามแต่ละชิ้นมีการแกะสลักแยกกันทำจากชิ้นงานจริง

พวกเราถูกจับโดยที่นั่งบรอนซ์โดย Gregory Nangle จาก Wexler Gallery ทำจากใบไม้สีน้ำตาลแดงในฤดูหนาวม้านั่งและเก้าอี้เสริมมีภาพที่น่าประหลาดใจมากมาย

การไล่สีของคราบสีที่ด้านในของ Nangle นั้นมีเฉดสีต่างๆ ได้แก่ สีเขียวสีเหลืองสีส้มและสีน้ำตาล

เราถูกดึงไปที่ armoire ขนาดเล็กนี้เพราะเรารักชิ้นไม้กลม ทักษะที่จำเป็นในการจัดการกับไม้เชิงมุมแบน ๆ ให้กลายเป็นเฟอร์นิเจอร์ที่โค้งมนสวยงามเป็นพิเศษ ศิลปินฟิลาเดลเฟีย Michael Hurwitz ผู้สร้างผลงานชิ้นนี้มีการแสดงในคอลเลกชันสาธารณะหลายแห่งรวมถึงพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์บอสตันแมสซาชูเซตส์และสถาบันสมิ ธ โซเนียนวอชิงตันดีซี

การจัดแสดงโดย Seomi International มีการตกแต่งที่ทันสมัยหลากหลายทั้งการตกแต่งและอุปกรณ์เสริมที่มีศิลปะและใช้งานได้ดี

เก้าอี้กลางแจ้ง“ Afterimage” ซึ่งถูกแกะสลักจากหินแกรนิตสีดำนั้นเรียบง่ายและใช้งานได้ดี โต๊ะที่มีชื่อเดียวกันนั้นทำมาจากแล็กเกอร์สีดำบนต้นโอ๊กแดงด้วยหินธรรมชาติ

ชิ้นส่วนเซรามิกเคลือบเหล่านี้สามารถทำหน้าที่เป็นวัตถุศิลปะหรือตารางเป็นครั้งคราว

ศิลปินคังเมียงซุนเป็นที่รู้จักกันในการใช้งานฝีมือแบบดั้งเดิมที่ใช้สำหรับงานลงรักฝังด้วยหอยมุกในรูปแบบใหม่ ตามคำกล่าวของเธอเธอพยายามที่จะแสดงแง่มุมที่เป็นธรรมชาติของผลงานของเธอ ตารางนี้เป็นหอยมุก, เคลือบเกาหลีบนชั้นไม้ด้วยผ้าลินิน, ดินสีแดงและถ่าน

ด้านในเป็นงานฝีมือที่ประณีตเหมือนด้านนอก

ศิลปินคิมซองฮุนเป็น“ แทบจะไม่ออกจากโรงเรียนเมื่อหน้าจอปรากฏการณ์ของเขากลายเป็นปรากฏการณ์นั้น ทำจากแผ่นไม้แนวนอนที่เป็นลูกคลื่นทั้งสองแยกออกจากกันและนำสองช่องว่างมารวมกัน’: ตามชีวภาพของเขา ที่นี่ เขาได้ขยายแนวคิดไปยังคอนโซล "ปรากฏการณ์" ที่ผิดปกติ

The Salon Art + Design นำเสนอส่วนแบ่งของอุปกรณ์ตกแต่งบ้านและชิ้นงานศิลปะ ผลงานของ Joana Vasconcelos นี้เป็นหนังม้าเซรามิกหุ้มด้วยลูกไม้ เธอนำสิ่งของและวัสดุในชีวิตประจำวันและนำไปทำงานใหม่ที่ซับซ้อน เธอกล่าว“ บ่อยครั้งที่รวมงานฝีมือเช่นการถักนิตติ้งและถักนิตติ้งในงานศิลปะของเธอเช่นเดียวกับของใช้ในครัวเรือนโปรตุเกสทั่วไปเช่นตัวเลขเซรามิก” คำพูดของเธอกล่าว

Nilufar Gallery จากมิลานนำเสนอโคมไฟ Cherry Bomb ที่สวยงามของ Lindsay Adelmann Homedit.com เป็นจุดเด่นของแสงสว่างจากสตูดิโอ Adelmann หลังจาก ICFF 2015

Amman Gallery ของเยอรมันนำเสนอชิ้นส่วนต่าง ๆ แต่จาก Studio Nucleo นั้นน่าสนใจที่สุด! สตูดิโออิตาลีได้พัฒนาวิธีการจับชิ้นไม้โบราณเช่นอุจจาระเหล่านี้ภายในเรซิน เฟอร์นิเจอร์ที่เกิดขึ้นมีส่วนร่วมทางสายตาและมีประโยชน์มาก

เป็นที่น่าสนใจที่จะเห็นว่า Studio Nucleo สามารถห่อหุ้มชิ้นส่วนต่าง ๆ ในเรซินเพื่อรักษารูปร่างของม้านั่งได้อย่างไร

ก้อนที่น่าทึ่งเหล่านี้ซึ่งมีที่นั่งโต๊ะและงานศิลปะทั้งหมดในที่เดียวก็คือ Studio Nucleo การใช้อีพอกซีเรซินอีกครั้งช่างฝีมือสร้าง“ ฟอสซิลหิน” ชิ้นนี้ด้วยเม็ดสีที่หลากหลาย

โต๊ะค็อกเทลที่สนุกสนานนี้ออกแบบโดยนักออกแบบชาวจีน Shi Jianmin

David Gill Gallery แสดงชิ้นงานจากนักออกแบบชาวอังกฤษเช่น Fredericton Stallard ทำจากอะครีลิคโต๊ะกาแฟ“ Gravity” นี้ดูเหมือนว่าจะเป็นช่วงเวลาหนึ่งเหมือนน้ำหยุดไหลกลาง

ซาลอนก็ไม่ได้มีชิ้นแปลก ๆ เช่นกัน รูปปั้นสัตว์เหล่านี้โดย Barnaby Barford เป็นสิ่งที่ผิดปกติในหลายระดับ ศิลปินรู้จักการใช้ตลาดมวลชนและกระเบื้องพอร์ซเลนโบราณจากนั้นปรับเปลี่ยนโดยการลบและเพิ่มองค์ประกอบและโดยการทาสีใหม่

แกลเลอรี DeLorenzo นำเสนอผลงานหลากหลายจากสตูดิโอ AMOIA โดยเน้นตารางที่ปรับปรุงด้วยหินบด

หากการปิดทองโดยรวมมากเกินไปสำหรับสไตล์ของคุณตารางเช่นนี้จะ "จุ่ม" ในหินบด

ชาวเคนตักกี้พื้นเมืองและช่างแกะสลักแก้วสร้างงานศิลปะบนผนังชิ้นนี้ซึ่งนำคุณเข้าสู่ R & Company ทั้งสองจากทั่วห้อง ไม่ว่าคุณจะมีการตกแต่งที่ทันสมัยร่วมสมัยหรือแบบดั้งเดิมประติมากรรม "Splash" ของเขาจะเป็นจุดโฟกัส

ศิลปินแธดเดียสวูล์ฟในสหรัฐอเมริกาใช้เทคนิคกระจกแบบดั้งเดิมเพื่อสร้างผลงานของเขา เขามักจะใช้กระบวนการขึ้นรูปแก้วซึ่งแต่ละแม่พิมพ์สามารถใช้ได้เพียงครั้งเดียว หลังจากนั้นเขาก็ทาสีกระจกแล้วแกะสลักลงไปเพื่อเผยเฉดสีที่แตกต่างกัน

ว้าวคือทุกอย่างที่เราสามารถพูดกับโต๊ะกาแฟ "Puddle" ของสเตฟานบิชอปที่นำเสนอโดยหอศิลป์ Cristina Grajales

แสงที่กรองผ่านท็อปส์ซูกระจกสีของตารางเหล่านี้ทำให้ชิ้นส่วนของฐานโลหะด้านล่างเรืองแสงด้วยแสงสีแดง สวยอย่างแน่นอน

ไม้กลายเป็นหินทำให้กลายเป็นโต๊ะที่สวยงาม

แกลเลอรี่ Dutko แสดงให้เห็นถึงงานศิลปะที่สวยงามรวมไปถึงการตกแต่งที่สวยงามเช่นโต๊ะกาแฟของ Maria Pergay ศิลปินชาวโรมาเนียที่เกิดในกรุงปารีสมีชื่อเสียงในด้านการใช้เหล็กกล้าไร้สนิม

Modernity เป็นผู้เชี่ยวชาญในการรวบรวมและจำหน่ายเฟอร์นิเจอร์โบราณและหายากคุณภาพสูงเซรามิกแก้วแสงและอัญมณีโดยนักออกแบบชาวสแกนดิเนเวีย

การจัดกลุ่มจากความทันสมัยนี้แสดงให้เห็นถึงชิ้นส่วนต่างๆ: ตารางโดย Torbjorn Agdal หนึ่งในนักออกแบบชาวนอร์เวย์หลังสงครามที่อุดมสมบูรณ์ที่สุดตอนนี้เป็นหนึ่งในเก้าอี้ที่มีชื่อเสียงที่สุดโดย Elias Svedberg นักออกแบบชาวสวีเดนและ armoire โดย Otto Schulz ผู้ผลิตชาวเยอรมัน

การจัดแสดงของ Galerie Chastel-Maréchalรวมถึงกระจกอันน่าทึ่งเหล่านี้โดยศิลปินชาวฝรั่งเศสผู้มีชื่อเสียงอัญมณีและนักออกแบบ Line Vautrin’อัญมณีของศิลปินและวัตถุแกะสลักที่กำหนดเก๋ไก๋สไตล์นีโอ - โรแมนติกของปารีส

Carpenter’s Workshop Gallery กำลังแสดงผลงานที่น่าทึ่งรวมถึง Robber Baron Buffet มันเป็นชิ้นส่วนที่“ deconstructive, neobrutalist” ตัวแทนแกลเลอรี่กล่าว ส่วนที่อยู่ตรงกลางซึ่งแสดงให้เห็นว่าถ่านหินถูกล้อมรอบด้วยประตูทองคำที่เปิดออกเพื่อเก็บเข้าลิ้นชัก การตีข่าวของทั้งสองเป็นแถลงการณ์ทางการเมืองเรื่องความมั่งคั่งเธอกล่าวเสริม

บูธแกลลอรี่ Lohmann มีอุปกรณ์ศิลปะและเรือที่สวยงามมากมายสำหรับบ้านซึ่งมันยากที่จะเลือกสิ่งที่จะแสดงให้คุณเห็น ชิ้นส่วนมีตั้งแต่นามธรรมและรูปแบบอิสระไปจนถึงเรียบเนียนและชวนให้หลงใหล

ศิลปินแก้ว Laszlo Lukacsi, กระจกลามิเนต, พื้นและกระจกสะท้อนแสงเพื่อสร้างความตะลึงงันนี้ มองจากมุมที่แตกต่างกันภาพของรายละเอียดพัดลมจะเปลี่ยนและเคลื่อนที่

Galerie Kreo ซึ่งเปิดให้บริการในปารีสตั้งแต่ปี 2542 มุ่งเน้นไปที่การผลิตผลงานชิ้นใหม่โดยร่วมมือกับนักออกแบบร่วมสมัยที่มีความเกี่ยวข้องมากที่สุดในโลก ที่ The Salon พวกเขาได้แสดงโคมไฟที่ทันสมัยและเฟอร์นิเจอร์ใหม่บางอย่าง

การตกแต่งบ้านที่ทันสมัยสำหรับคนรักกีฬา? พนันได้เลย? “ Game On Side Table” เป็นสัญลักษณ์ของบาสเก็ตบอล ลงนามโดย Jaime Hayon ผลิตโดย Galerie kreo

การจัดแสดงซาลอนในปีนี้นำเสนอทางเลือกที่หลากหลายสำหรับทุกรสนิยม ศิลปะและเครื่องเรือนน่าอยู่มากแม้ว่าจะไม่จำเป็นสำหรับคนส่วนใหญ่ก็ตาม ไม่ว่าการดูและศึกษาข้อเสนอระดับไฮเอนด์เช่นนี้จะช่วยปรับแต่งทางเลือกการตกแต่งของคุณและเสนอแหล่งเพาะพันธุ์สำหรับแนวคิด

The Salon Art + Design นำศิลปะสู่ชีวิตประจำวัน